1. В нью-йоркский музей Метрополитен стоит заглянуть, чтобы увидеть реконструкцию личных покоев китайского императора Цяньлуна (1711— 1799) из династии Цин. Из пекинского Дворца-музея на выставку «Частный рай императора: Сокровища из Запретного города» привезли архитектурные элементы, мебель, фарфор и бронзовые статуэтки.
2. Как выглядели настоящие гламурные девушки, можно выяснить на фотовыставке «ХХ век. Великие мгновения в гламуре» в кельнском Музее Людвига. Она состоит из работ основоположников жанра – Хорста П. Хорста, Сесиля Битона, Джорджа Хойнингена-Хьюэна. Именно их снимки делали звезд из актрис маштаба Одри Хепберн, а их модные фотосессии многократно переиначивались нынешними фотографами. Здесь можно увидеть знаменитую «Модель со слонами» в исполнении Ричарда Аведона (1955) и моду 1930-х в интерпретации Битона.
3. Венская Альбертина представляет графику авангардной группы «Синий всадник» (Der Blaue Reiter), среди основателей которой был Василий Кандинский. На выставке много его работ — они хранились у спутницы жизни художника Габриэлы Мюнтер, а затем по завещанию оказались в Мюнхене, в музее на вилле Ленбаха (Lenbachshaus). Посмотреть их стоит, потому как сам мюнхенский музей пока закрыт на реконструкцию. Кроме того, на выставке можно увидеть рисунки и акварели еще одного зачинателя «Синего всадника», Франца Марка, а также Алексея фон Явленского, Робера Делоне, Августа Маке, Пауля Клее и других художников.
4. В берлинском Музее азиатского искусства показывают проект «Чайный домик» китайского художника Ай Вэйвэя , чьи дела на родине в последнее время складываются не самым блестящим образом. Осенью он находился под домашним арестом, а в январе из-за оппозиционных высказываний власти снесли его шанхайскую студию, которую сами же и возвели за миллион долларов. В Европе художнику везет гораздо больше. «Чайный домик», построенный из спитых чайных пакетиков, немецкие кураторы считают наилучшей иллюстрацией связи между традиционным и современным искусством, а «Сотбис» выставил на февральские торги 100 килограммов его семечек из фарфора, покрывавших прошлой осенью пол в Тейт Модерн.
5. В Брюсселе, во Дворце изящных искусств, посетителям предлагается заняться сравнительным искусствоведением. Организаторы выставки «Венецианские и фламандские мастера» решили провести параллели между художниками двух стран с XV по XVIII века. Венецианцев представляют Тициан, Каналетто и Беллини, фламандцев — Ван Эйк, Боутс и Йорданс. В общей сложности экспозиция включает в себя 15 шедевров из антверпенского Королевского музея изящных искусств и порядка 50 картин из Академии Каррара в Бергамо.
6. Еще одна европейская выставка, «Барочная живопись из Антверпена» в Национальной галерее Осло, организована при участии бельгийского музея. Тут можно увидеть художественные памятники самого первого ряда – полотнами Рубенса, Ван Дейка, Йорданса, Брейгеля Старшего, Франса Снайдерса и других. Устроители выставки делают акцент на разнообразии жанров тогдашней голландской живописи и показывают натюрморты, портреты, пейзажи, а также полотна с мифологическими и аллегорическими мотивами.
7. Галерист Ларри Гагосян, один из самых влиятельных деятелей в арт-мире, показывает в Париже выставку «Роден-Суджимото» . Скульптуры Родена из частных и государственных коллекций — например, «Трех граций» из собрания Айрис Кантор или «Музу Уистлера» из соответствующего музея, — показывают за компанию с черно-белыми работами фотографа Хироши Суджимото. Прославился он, прежде всего, особой игрой светотени, из-за которой отпечатки кажутся почти скульптурными. В галерее выставлена его серия с винтажными платьями Баленсиаги, Иссея Мияке и Ива Сен-Лорана.
8.В лондонской галерее Тейт открывается беспрецедентная по размаху выставка «Акварель» . Никогда прежде в одном месте не собирали акварельных работ за 800 лет — здесь есть и древние миниатюры, и карты, и произведения современных художников, от Уильяма Тернера до Аниша Капура.
10. В нью-йоркском Национальном музее дизайна Купера-Хьюитта с февраля можно полюбоваться на переливы драгоценных камней, которые ювелиры Van Cleef & Arpels превратили в статусные произведения декоративно-прикладного искусства. Помимо ювелирных изделий, на выставке «Погружение в стиль» представлены часы, аксессуары и прочие ценности.