На этой неделе М24.ru познакомит москвичей с самыми интересными и актуальными выставками, которые проходят в государственных и частных музеях, на площадках арт-центров и в павильонах под открытым небом. На них можно узнать об усадебной культуре, истории американской иллюстрации, будущем видеоигр и многом другом.
С 10 октября по 8 ноября в галерее «Беляево» будет работать выставка одного из самых известных в мире российских фотомастеров Сергея Прокудина-Горского. Экспозиция получила название «Россия в цвете» .
Посетителям представят виды старой России , в числе которых можно найти средневековые монастыри, железные дороги, фабрики и сцены из повседневной жизни различных слоев общества.
Известность фотографу принесла цветная летопись дореволюционной России, которую мастер создал с 1904 по 1915 год.
Прокудина-Горского восхваляли еще при жизни, однако позже имя фотографа было незаслуженно забыто. О фотолетописце вновь заговорили в конце ХХ века.
Один из аспектов выставки — сравнение двух эпох, начала XX и начала XXI веков. Рядом с фотографиями Прокудина-Горского демонстрируются работы Вячеслава Ратникова, запечатлевшего пейзажи современности.
Открытие московской выставки «Россия в цвете» приурочено к выходу документального фильма Леонида Парфенова «Цвет нации». Путешествуя по местам, которые в свое время запечатлел Прокудин-Горский, Парфенов составил свой портрет ушедшей эпохи.
Лесные обитатели и осенняя природа ждут москвичей возле Патриарших прудов . Там открылась фотовыставка «Лесные истории. Осень» .
Снимки мастеров фотодела – лауреатов различных международных и российских конкурсов – расскажут о красоте деревьев и растений, жизни диких животных, защите лесов.
Настоящая выставка – уже четвертая по счету в цикле «Лесные истории».
В московской галерее “Пересветов переулок” собрали уникальную коллекцию графических работ российского режиссера, сценариста и художника Рустама Хамдамова . К декабрю галерея обещает подготовить большой выставочный проект и провести несколько встреч с самим Хамдамовым, который стал первым российским художником, чьи работы при жизни были приняты в коллекцию Эрмитажа .
Рустама Хамдамова называют создателем оригинального асcоциативного, метафорического и визуального киноязыка. Лауреат премии «Триумф» (1996). В 2003 году удостоен гран-при «Культурное достояние нации», Почетный член Российской академии художеств.
В Государственном музее имени А.С. Пушкина посетителям представят выставку «Голландский групповой портрет золотого века из собрания Амстердамского музея» . В залах разместили работы размером 5 на 2 метра, которые в XVII веке считались особым шиком.
Такие портреты заказывали члены стрелковых корпораций, купеческих гильдий и других знатных собраний.
Групповые портреты можно рассмотреть в деталях не только на полотне — в залах выставки установлены тач-скрины, где есть вся информация о каждой картине. Это значит, что у москвичей и гостей столицы есть хорошая возможность узнать подробности о жизни и быте голландцев. Например, много лет назад ковры в домах жителей Голландии украшали не напольное покрытие, а столы, так как считались предметом роскоши.
Также в экспозицию включены голландские ружья и пистолеты из музеев Московского Кремля.
В музей имени Бахрушина впервые привезли работы одного из самых востребованных в Европе театральных художников — голландца Рина Беккерса. Он создал костюмы к более чем 150 спектаклям в Германии, Бельгии, Голландии. Но в Россию художник привез не наряды своих героев, а фантазийные миниатюрные костюмы. Выставка так и называется «Голландские мечты о Шекспире» .
Для создания костюмов использованы натуральные ткани , дорогая отделка и натуральная вышивка. При этом мастер также оформляет и малобюджетные спектакли. Например, работая над постановкой «Кармен» в Германии, Беккерс дал объявление в газеты о поиске старой одежды, которая впоследствии стала основой сценических костюмов. Голландский театральный художник часто экспериментирует с тканями – перекрашивает и застирывает, добиваясь нужного эффекта.
Источник: